CLAY INTERIOR DESIGN 香港室內設計| 香港裝修工程 | The formation of Living建構生活
由英國D&AD發起、國立臺灣科技大學設計系主辦的「D&AD 台灣展2025」已於11月26日起於國立臺灣科技大學登場。今年展覽以「Judging & be a judge」為主題，試圖打破傳統「觀眾看展、評審打分」的單向框架，將評審的視角與思維帶到每位參與者手中。 在設計界，「評審」長期被想像成一群坐在密閉會議室裡的專家，他們的決定形塑了哪些作品能被看見、被肯定、被記住。D&AD Taiwan 2025《Judge & be Judging》將評審這件事徹底顛覆。每一位走進展場、完成評分的觀眾，都會拿到一張象徵「評審身分」的證書。 策展團隊設計了一張特殊的 A5...
「鬆勢」取自台語 sáng-sè（神氣、輕鬆、自在）之意，也呼應英文 sunset（夕陽），象徵夕陽產業與生活之間建立更鬆動的共創關係，就像把零散又平凡的日常重新編曲組團合奏。鬆勢三日節創立於2020 年，由一群返鄉與在地青年自發組成「鬆勢活動小組」，在年末透過展覽、市集、走讀、表演、工廠開放等跨領域企劃，試圖讓社頭這個以織襪產業聞名的小鎮，以及周邊其他地方的產業，以不同角度重新被看見。 2025鬆勢三日節主視覺 從一場「鬆到翻粿」的鬆勢流水席揭開序幕，兩百人齊聚在臺灣織襪產業重要的歷史場址——「聖匯染整廠」中庭開趴，那畫面不只可愛，更是史詩級的在地浪漫，也正式為 《2025 鬆勢三日節》宣告橫跨兩週（12/05、12/20—21）的小鎮慶典正式開場。 2025鬆勢三日節，睽違一年盛大回歸 鬆勢開廠_流水席 每年十二月，彰化社頭總會悄悄長出一點玩心。這座曾為臺灣織出八成襪子的產業重鎮、經歷六〇、七〇年代的輝煌，也在時代轉身後回到低調樸質日常，直至2020年，一群在地青年以昔日榮景為底氣、以土地長出來的愜意為靈感，用節慶重新打開小鎮風景，讓人重新觀看並碰撞出更多在地生活的想像——《鬆勢三日節 sunset festival》自此降臨。 鬆勢私房走讀_來我家工廠走走...
來自日本熊本藝術家 TOKINOIRODORI，以「一頁繪本」的獨特創作形式受到日本與台灣讀者廣泛喜愛。其作品展 《一頁繪本 Tokinoirodori 個展 in 台灣》 於 TSUTAYA BOOKSTORE 信義店展出期間引發高度關注，大量讀者前來欣賞作品、收藏原畫與復刻畫。展覽將於11月15日（六）至 12月31日（三） 於 TSUTAYA...
大溪從早期城區開創、河運時期商號林立、到經濟起飛時期木器神桌揚名全國，累積出山城獨有的工藝能量；2025年，大溪木博館提出「工藝之城」的共好願景，並以每年11月辦理「大溪工藝週 Daxi Craft Week」作為年度展演平台，整合在地工藝工坊、國際城市交流與體驗串連，邀請工藝產業夥伴、喜愛工藝與生活手感者共襄盛舉，更向國際分享大溪的工藝文化特色與深厚底蘊。 每年工藝週的國際主題館皆吸引許多工藝愛好者朝聖，圖為生產聞名世界的會津桐木工藝 想一探山城盛事？一年一度的「大溪工藝週」即將於 11/7 至 11/9 登場，邀請民眾親臨工藝現場、走進製材場、工坊和街區，循著體驗遊程、遊逛工藝市集，還有集結日本四個工藝重鎮、十六個品牌打造的國際主題館，感受由傳統藝匠與當代設計共織的創造力。 當大溪工藝開展成五大體驗路徑 今年邁入第四屆的大溪工藝週 Daxi Craft...
彰旅行》是一座線上線下的彰化旅遊服務站，集結一群行家帶路人和旅行驛站，從彰化啟程，串起各種精彩的探索路徑，邀請你從鐵道開場、小吃開胃，閱讀一座座迷人的故事現場，再遨遊於淺山、濱海與溪畔中，深入體會什麼是彰化的「行行有料、步步有味」。 2025台灣設計展——彰化行即將進入倒數！呼應本屆主題「彰化行」五行八作、百工百業精神，由彰化縣政府攜手體驗設計及深耕地方團隊 霧里 WULI、旅庫。彰化，深度挖掘與重新編寫彰化的地域特質，推出《彰旅行 Way to Changhua》旅遊品牌，透過線上指南導覽、6大探索路徑以及行家帶路小旅行等，邀請旅人們深入古城、邁步城郊，真正體現什麼是彰化的行行有料、步步有味。 彰旅行行家帶路鹿港線，推出建築線與郊行線，帶領旅人走入故事現場 國定古蹟「扇形車庫」是臺灣鐵道文化保存完善的珍寶、全台碩果僅存也是「火車頭旅館」。扇形車庫扇，便是想收錄這道珍貴的風景 用六大探索路徑 駛入迷人的大彰世界 這場號稱歷年來最大規模、橫跨彰化、鹿港、彰南的「彰化行」讓許多人首次在彰化跨鄉鎮來回移動，但展覽之外，還能怎麼走、怎麼玩？《彰旅行》綜合盤點彰化的多元面向，濃縮出代表人文地產景的六大主題：用鐵道開場、美食開胃的彰化「縣城最前線」、全城都是故事現場的「鹿港大富翁」、從田尾到二林的花果連線「彰南大花線」以及貫穿田中二水、享受水圳鐵道共騎絕景的「單車田八堡」。 經典路線-縣城最前線，鐵道與小吃是人氣焦點...
「2025木質生活展」自9/26至10/6止，於新光三越台北信義新天地A9/ 9F開展！由路力家器具、新光三越文教基金會與新光三越百貨共同主辦。今年以《未定的輪廓》為主題，從木材最初的樣貌、木藝聲音的流動，到家具融入日常的片刻，透過三種視角：「尚未成形」「未成之聲」「日常輪廓」，邀請觀者走入木作的生成現場，探索木作的無限可能，一同沈浸在「木與森」的世界！ 未定的輪廓 Curves Yet to Be Drawn 「輪廓」是一種選擇，而 「未定」，是一種勇氣 實木家具之所以動人，不只是因為質感與耐久，而是它誠實地透露出製作者與生活的本質——那種與時間共處、無法完全控制的真實。每一位創作者，都在不斷嘗試、取捨、堅持與放下之間，慢慢前行。在快轉的生活裡，實木家具讓我們稍緩腳步，提醒什麼是長久的價值。我們選擇放慢腳步，深入材料，堅持工藝，共同描繪出一種尚未定型、但更貼近本質的生活輪廓。 在快速變遷的時代，「完成」往往被視為終點；但真正的生活與創作，常在尚未定型的狀態中誕生。木作家具亦然，它會隨時間與使用留下痕跡，成為記憶與情感的載體。「輪廓」不是既定邊界，而是由無數次取捨與選擇慢慢修正出的形態。而「未定」是一種姿態：願意把時間納入設計，讓材料、工序與日常彼此對話。實木紋理不可複製，如同每位創作者的摸索歷程，提醒我們在快轉中放慢腳步，體驗材料最真實的呼吸。 尚未成形｜木材最初的純粹 一切從木紋開始；氣味先於形狀抵達。與優木良品、璞草園共同策劃，呈現世界與台灣常用木材的原始狀態與差異：質地、氣味、含水率與乾燥方式，都將影響未來的輪廓。回到設計零點，讓靈感在材料真實中被點燃。...
在全球經濟與社會快速轉型的當下，大量移民與外籍勞動力讓社會結構日益多元，同時台灣也邁入超高齡化社會。如何運用設計思維與科技力量，打造更具包容性與永續價值的產品，成為新世代設計師的重要挑戰。 今年奇想設計大賽－創新科技組以「IN:Tech」為主題。參賽者需透過包容性設計，運用科技技術作為核心，設計一款能回應多元社會需求的電子產品。同時作品需正視永續議題，推動友善設計的價值，為社會創造更具前瞻性的解決方案。 另一方面，隨著家庭結構轉變，寵物已成為許多家庭不可或缺的一份子。然而在人寵緊密相伴的生活中，潛藏著居家安全、外出風險與健康隱憂等挑戰。今年奇想設計大賽－美化人生組以「Pawtection」為主題。參賽者需以「寵物安全」為核心，設計一款能預防或解決相關問題的產品，建立人與寵物之間更安心、友善的共居生活。 2026奇想設計大賽透過「創新科技組」與「美化人生組」雙主題，期待設計師們以創意與專業，打造人類與環境、寵物與家庭更美好的未來。 由 GIGABYTE技嘉教育基金會、明門實業股份有限公司 共同主辦的「Great Design奇‧想設計大賽」迎來第24屆。長年以培育台灣新世代工業設計人才為目標，結合設計與行銷打造具備國際視野的設計交流平台，提供學生展現創造力、接軌世界的舞台。參賽者將通過市場洞察、設計思考與具體實踐，一同角逐最高榮譽及超過百萬元總獎金。 2026奇想設計大賽已於9/15正式開跑！ 請參賽同學於 12月23日前完成線上報名。有關競賽詳細規則，請至官方網站查詢：https://event.gigabyte.com/GDesign/ 欲報名同學請逕行組隊上網註冊；所有比賽規定以網站公告為準。如有疑問，請電洽 (02)-89124000 #1130、1129，或...
Montreal’s creative pulse just got a little stronger. Designed by Lemoignan Studio, Maniac Barbier,...
何恩懷將於2025年9月卸任行政總監一職，並重新加入文獻庫董事會。在任期間，他完成了多項重要工作，包括翻新及擴建文獻庫的華懋藝文圖書館，以及設立數碼工作室。在其領導下，文獻庫推出多個豐富香港館藏的焦點項目，包括為期兩年的研究計劃《似曾消失：香港當代藝術》及即將出版的香港藝術史專著。何氏更以推動亞洲當代藝術史資源流通為己任，任內見證文獻庫館藏大幅增長30%。此外，他更為機構制訂未來五年的營運策略，為文獻庫奠定堅實的發展基礎。 Özge Ersoy，亞洲藝術文獻庫新任行政總監。Moving Image Studio攝。 經過四個月的全球招聘，並審閱逾30份申請，文獻庫董事會落實委任現任Mimi Brown及Alp Erçil資深策展人Özge Ersoy接任行政總監。 文獻庫聯合創辦人兼董事會主席徐文玠表示：「我們衷心歡迎Özge Ersoy 履任新職。Özge體現了文獻庫重視的價值──慷慨、責任感、謙遜與協作精神。這些特質正是當代卓越領導能力的核心。過去八年來，Özge悉心策劃多個項目，展現了對文獻庫以至整個藝術界的長期投入。能見證她一路歷練，直至今日出任行政總監，是我們的榮幸。我們也期待本機構在她的帶領下持續發展，並回應社群的需求。」 何恩懷表示：「在文獻庫，最讓我感到自豪和珍惜的，是能與這個非凡、敬業、充滿活力且專業進取的團隊共事──其中的資深成員累計已為機構服務逾115年。文獻庫以人與價值為本，而Özge Ersoy正正體現了這些理念。她秉持的誠信、同理心與協作精神，將引領亞洲藝術文獻庫邁向新紀元。Özge就是最合適的繼任人選。」...
《居然．藝術生活展》一場以嶄新創意的藝術展覽型態呈現，將展場從單純藝品展示轉為藝術融入家居、生活的沉浸式體驗。2025年8月22日至24日，於松山文創園區盛大登場。透過這一場創意型態的展會，打破傳統展牆框架，讓藝術品在空間中自由呼吸，也讓觀者能從自身的生活經驗出發，重新詮釋藝術的可能性。 以嶄新創意的藝術展覽型態呈現，讓藝術融入家居、生活的沉浸式體驗。 藝術走進生活 打造沉浸式藝術體驗 《居然．藝術生活展》由累積15年藝術展會經驗的台北新藝術博覽會策展主辦，面對全球藝術市場的變革與新世代藏家的崛起，主辦單位以嶄新視角回應市場趨勢，推出全新展覽《居然．藝術生活展》，融合藝術與空間美學，滿足新一代藏家對實用性與觀賞價值並重的生活藝術品需求。相較於過去以收藏為導向的傳統買家，新世代更傾向選擇能融入家居、表現個人風格的作品。主辦方特別規劃「色彩五行創造空間好風水」導覽，結合東方五行理論與藝術配置，協助觀展者找到與自己居家能量相符的藝術擺設。 2025年，預展更首次以「羅浮宮下午茶」形式邀請尊榮貴賓進場，打造藝術與味蕾的雙重饗宴，造成藏家熱烈迴響。本次展地點選在文化底蘊深厚的松山文創園區，結合多元市集與生活機能，讓藝術真正走入大眾日常，成為生活的一部分，收到訊息的藏家及愛藝者都充滿期待。 以「藝術走進生活」為主軸，深化藝術與家居空間的融合。 本次《居然．藝術生活展》除了「居然」，另有規劃展區：「國際當代區」、「台灣當代區」、「國際藝術家大獎賽」，展現藝術跨文化、跨世代的多元樣貌，並持續探索藝術如何在日常中發光發熱，開創屬於新世代的藝術展覽型態。 四大策展風格，藝術融入每一處生活場景 《居然．藝術生活展》以「藝術走進生活」為主軸，深化藝術與家居空間的融合。針對新世代藏家與年輕藝術愛好者的喜好，本屆展會精心打造出可真正「擺進家中」、兼具實用性與觀賞價值的生活藝術品展示平台，開啟一場貼近日常、卻又充滿美學涵養的藝術探索。 《居然．藝術生活展》是一場結合藝術與生活的沉浸式展覽，由策展人周貝芬、邱議慧、陳誼欣與無盡藏攜手規劃，呈現四種風格迥異的居家空間樣貌，涵蓋首次購屋、家庭擴張、老屋翻新、豪宅選購與短期租賃投資等多元居住需求，展現藝術如何深度融入日常空間設計。並首創「色彩五行創造空間好風水」導覽服務。觀展者可依據自身五行屬性與空間需求，挑選最契合的藝術作品與色彩佈局，打造出既有美感又能與生命能量共鳴的理想居所，是本次展會最大的亮點與特色。 邱議慧策劃風格迥異的「居然1」與「居然2」。在「居然1」中，以探索「虛與實」、「陰與陽」的視覺張力，打造混搭卻和諧的空間氛圍。精選歐美藝術作品，將來自英國，西班牙、烏克蘭、立陶宛等藝術家的創作，搭配Moo’s Home的義大利原裝進口傢俱家飾，或是台灣高級訂製傢俱公司「皇寓軟裝」的精品。以Mix &...
待辦事項一堆，最後做得差強人意，我怎麼這麼廢？該怎麼辦？活著幹嘛？這份掙扎是藝術家郭書瑜的創作起點，歷經痛苦，她用作品給了人一個暖心的回答：你夠好，只是需要休息。 郭書瑜_做夢時間_壓克力、畫布_72.5x91cm_2023 郭書瑜 郭書瑜工作室 創作於我如同對生活進行有意識的選取和寫生。我透過自由書寫與重複勞動獲得釋放﹐將焦慮與脆弱化為形體，探索現實與理想間的微妙距離，也在現實與創作中同步調整、學習如何與焦慮共處。 一個白色臃腫的人偶，輕閉著雙眼看似有些避世感，更像是對這個令人受挫的社會選擇裝睡，給人意味深長的淺台詞：「接受當下，但尊重自己想暫時逃離的感受」。 郭書瑜，我有你就夠了/壓克力、畫布/ 41x53cm/2023 一、 框與白色 我過去是一個非常迷糊的人，鬆鬆散散的浪漫性格伴隨著我二十多年，直到出社會後一時間被龐大的事務壓力淹沒，我在工作中不敢放鬆，深怕沒有扮演好任何一個社會角色，很快地，我變成他人眼中的工作狂，並且不停地想得到別人的認同。 這是書瑜壓力積累的開始，她成為一位想時刻掌握時間、進度、效率的努力者，日積月累，空虛與兌現成果的壓力直接讓她情緒崩潰。但作為一位藝術家，越是誠實、濃稠的情緒，越能夠在畫布上反映真實的創作。 我感受到身體裡彷彿有一團不知名的白色形體，當壓力太大，這些白色向外擠壓而湧出，就像當時忽然多出的白髮，我意識到內心的焦慮，於是想：就以這種最直接的感受來創作吧。 開始是一個整齊的框線，一團無法定型的人偶被置於其中，人偶無法被框線定型，卻接受框裡的空間，情緒是冷靜的，做著自己手邊的事：拼湊、內省、等待。...
親子寓教體驗 × 沉浸式冒險劇情 × 專屬劇情立體書 原來展覽可以這樣玩！今年暑假最奇幻的「沈浸式親子冒險互動」《小矮人大冒險──拯救夢幻島》展，於7月26日至9月7日在中原文創園區１、２倉展出，展覽結合「專屬劇情手作立體書」、「數位科技沉浸式互動解謎」與「勇者餐廳—永續材手作系列工作坊」，以寓教於樂的方式引導親子在遊戲中理解「永續環境」的重要性。 桃園市政府青年事務局侯佳齡局長於開幕表示：「半隻羊立體書實驗室經歷10年了，我看過他們很多的作品，他們的作品在全國發響之外。到國際都被看到，甚至也帶領很多桃園設計相關團隊發展，這是我非常感動。市長其實特別重視設計這一塊，通過市府的力量，跟我們學生的力量，加上我們企業合作，年輕的團隊或是年輕的設計師都需要各界來協助跟支持，才可以永續的發展推動。市府一定會站在支持的角色，並且協助大家在青年發展方面、設計發展方面發光發熱。」 《小矮人大冒險──拯救夢幻島》展覽，。開展記者會桃園市政府青年事務局侯佳齡局長致詞。 國立臺灣工藝研究發展中心許峰旗組長表示：「今天到現場收到這次展覽的立體書，是我收到最特別最有趣的，這個立體書是用紙藝呈現，也是我們工藝中心非常重視，也一直在推廣的紙工藝。整個展覽非常有趣、精彩，也感謝中原文創園區和半隻羊立體書實驗室一起加入台灣工藝季，工藝中心在各方面提供推廣及宣傳資源，歡迎大家一起掃QR code參加臺灣工藝季活動。」 《小矮人大冒險──拯救夢幻島》展覽，。開展記者會，國立臺灣工藝研究中心許峰旗組長致詞。 在記者會上，介紹「半隻羊立體書實驗室」十年的歷程與成果，共同創辦人葉洋、盧盈文、葉禮華突破傳統⽂化框架，加入科技、數位、裝置、機關等複合模式，融入環境保護、文化歷史的理念，創造紙藝更多發展可能。並於聯訪表示：「半隻羊立體書實驗室也在公益方面不遺餘力，協助弱勢就業，將立體書組裝產線留在台灣，與受到職災之弱勢夥伴合作，目前已成立3個共好團隊。」 《小矮人大冒險──拯救夢幻島》展覽，。開展記者會，半隻羊立體書實驗室共同創辦人致詞。 這次開幕也特別邀請大可創藝的「众月藝創所」，在聽障表演者的精彩的舞蹈演出下為展覽揭開序幕。...
認識施博瀚，或許是從一篇篇連載的Illustrator教學貼文開始的，〈我用以拉拉拉的〉系列貼文在社群上掀起一股學習熱潮，也讓他從眾多設計師中被看見。他擅長字體設計、品牌識別與指標系統規劃，代表作《凝書體》曾募資近兩千萬，不僅讓他成為獨立字型設計師中的矚目人物，也開啟更多台灣原創字型的可能性；他參與台鐵指標系統優化，以簡約有序的設計，提升車站空間易讀性與使用體驗，平衡了大眾需求與美感素養。 Bohan Graphi©設計工作室負責人、世新大學圖文傳播學系兼任教師，台灣原創字型⟪凝書體⟫創作者——施博瀚。（圖片提供／施博瀚） 他期待被關注，但現實中是個內向i人；他面向社群，卻盡量選擇理性互動，他的家近乎白色純淨，卻有兩隻活潑耀眼的黑貓；他偏好受限條件，期待在這之中找創作自由。在施博瀚的身上，閱讀到了矛盾的元素，卻不思議地構成了其整體和諧，猶如他的設計理念，透過收整混亂與不同，最終成為一種可讀的完全秩序。 60個LOGO與10000字的設計修行 翻開他的專書⟪LOGO設計研究所⟫，最直接的印象是極為乾淨的版面，整本書的留白與工整視覺感，傳遞秩序與極簡美學，當往下翻，會發現他親自雕琢了60個新的LOGO範例，每一個都由他繪製、歸類、拆解，再搭配清晰的手法說明，令人意識到，他是一個願意花很多時間處理細節的人。 這是一本分門別類、剖析方法的工具書，無論是類型選擇、簡潔編排或海量細緻製作，藏在書裡的特質都很「施博瀚」，這些個人特色在他創作⟪凝書體⟫、⟪凝明朝体⟫，尤其發揮得淋漓盡致，令他成為獨樹一幟的平面設計師。 「我想像字體的線條，有點像打發的鮮奶油，也像剛擠出來的牙膏。」這是⟪凝書體⟫的靈感來源，他在明體骨架上，嘗試呈現下方圓潤、上方筆觸收尖凝聚的視覺效果，筆畫末端宛若凝霜，既保有原本明體易於閱讀的印刷風格，又融入楷體的韻味，帶著獨到的設計語彙。 施博瀚為凝書體總計創作超過10000個字符，不僅涵納了台客語漢字，也補上峠、躾、辻等日本創造的和製漢字，這背後不是幾天、幾週的創作，而是以年為單位的創作歷程，平均每日30-70個字的辛苦設計，彷彿一場耐力的修煉。 ⟪凝書體⟫迄今完成超過一萬個字的設計。（圖片提供／施博瀚） 尾端宛若凝霜、融合明體與楷體美感的字體設計。（圖片提供／施博瀚） 日本字體設計師鳥海修曾說，「文字如水、如空氣」，因爲字體是載體，它在各種語境下要能被好好的閱讀，就不能太顯眼，施博瀚的設計裡也有這樣的意識，面對上萬字的字型創作，他逐一雕琢字體的中宮與重心，修正筆畫間的視覺平衡，讓每個字既有獨立的美感，又能在長篇編排之中平衡與和諧。 施博瀚笑說，「看起來平淡無聊的東西，最難做。字型設計不是一個快速就可以完成的工作，想入門的設計師不如先嘗試看看300字練習，可以專注處理再往下走。」 整理，是設計師的基本功...
藝術家霍夫曼與史努鴨比合照(照片提供：蔚龍藝術) 以創作大型公共藝術作品聞名的荷蘭籍藝術家弗洛倫泰因霍夫曼(Florentijn Hofman)，特為世界首展《花生漫畫75周年特展》創作2件全新作品，應蔚龍藝術邀請、專程來台舉辦粉絲見面會，為台灣的粉絲送上驚喜。 另一件史努比站在小鴨上也非常受到觀眾喜愛(照片提供：蔚龍藝術) 藝術家霍夫曼拿著小公仔對望(照片提供：蔚龍藝術) 藝術家現身展場與粉絲零距離互動 荷蘭藝術家霍夫曼將於 7 月 10 日14點在新光三越A11展場《花生漫畫75周年特展》舉辦專屬粉絲見面會，與粉絲零距離互動！限量99件展覽限定T-shirt於7月1日展開預購，活動當日可獲得藝術家拍照及親筆簽名。現場販售還有《史努比鴨》、《史努比站在黃色小鴨上》的展覽限定杯墊，還會陸續推出多款期間限定的收藏好物。 粉絲興奮與藝術家霍夫曼合照(照片提供：蔚龍藝術) 花生漫畫75周年特展—走進史努比的藝術人生(照片提供：蔚龍藝術)...
在卡爾維諾名著《看不見的城市》裡，馬可波羅細數著那些真實卻虛構、存在卻難以定義的城市。這些城市或許沒有明確的座標，但在講述之中，它們構築出人們對於理想城市的無窮想像。 李怡志眼中的老高雄，便是一座如此的城市—它並非僅是物理疆界定義，而是由記憶、在地的生活智慧，以及人與人之間的關係堆疊而成。這一切的關心，源自他對家鄉無可名狀的身體感，或許可稱之為隨時光而傷逝的「鄉愁」，讓他致力於地方文化的再生。 社會參與式藝術家、旗津技工舍基地協同主持人——李怡志。（陳建豪／攝影，圖片提供／李怡志） 李怡志，是關注社會參與實踐的藝術家，曾是中山大學社會系兼任講師，也是高雄大漁旗文化的復興者和地方創生的執行者，他善於透過具體行動與公眾對話，實際串連人與地域、記憶及珍貴技藝。近年，他作為協同主持人的「USR城市共事館計畫」與主持「大港校CC計畫」在「技工舍｜旗津社會開創基地」活化，榮獲2023日本Good Design地域活動類優良設計，正引領旗津地方文化，邁向一個充滿想像的未來。 他說自己有三個特質：柔軟、念舊、面向未來，這三種性格，也如同他參與的每一項作品，在過去與未來之間游走，在個體與集合體之間搭起橋樑。 身段柔軟的憤青 投身地方創生 「我一直是憤青，對抗不公就會跳出來，但現在的我，定義自己是文化行動主義，更偏向賦權和倡議。」 難以想像面前講話溫和、笑起來爽朗的李怡志，住著一個從小逆風的靈魂，但看著他從事地方創生的歷程—往往想達成一件事之前，必須要完善週邊更多瑣碎的事情，意味著必須面對各式各樣的人，在這個過程中，不難理解為了向更多人溝通，火爆的憤青也逐漸學會了柔軟的身段。 他笑稱自己小時候是個邊緣人，因為喜歡畫畫，和同學興趣都不太一樣，常常處在客觀角度觀察別人，內心則困惑世界的許多規則，於是早早就有意識地對社會發出不平之鳴，而啟蒙他的便是就讀大學時期發生的樂生療養院爭議事件，他先是以筆戰的方式參與投稿，後為了傳遞理念給不同的人聆聽，開啟他與社會多元溝通的起點。 李怡志與夥伴籌劃哈瑪星抗拆街頭行動，引發媒體廣大關注。（圖片提供／打狗文史再興會社） ...
In the heart of Milan’s Quadrilatero della Moda, where fashion heritage meets forward-thinking design,...
「永續未來力」是孩子面對未來世界挑戰的關鍵能力！ SDGs所倡導的永續生活目標，不僅有環境保護，更涵蓋商業經濟和人文社會都需要可以持續發展與成長。而培養孩子的「永續未來力」，將永續意識內化成為孩子的生活習慣，不只能拯救與減緩地球環境危機，更是建立孩子積極行動、問題解決等能力。 2025年新光三越文教基金會攜手「我好，你好！社會共好團隊」特別以「長者友善」出發，聯手策畫【 哇嗚！長之市！】特展，本次共分兩大計畫，從《新人類時光機：未來百貨友善規劃局》的親子永續培力計畫，到前進地方鄉鎮《SKM美感藝術計畫》，邀請充滿創意與好奇的孩子擔任城市觀察家，發現讓人「哇嗚！」的知識與長者需求，同時也是城市設計師，用他們柔軟的心、敏銳的觀察，一筆一劃打造出適合每個人生活的新城市！ 新人類時光機「未來百貨友善規劃局」—— 共同描繪理想的世界 孩子能做到什麼？還沒有被成規束縛住的孩子，其實蘊含著無限的可能。《新人類時光機》是「我好，你好！社會共好團隊」為小學階段親子開發的一系列永續培力課程，會透過實際的體驗探查，加上設計成經營模擬、或是攻防擂台戰的資訊彙整及創意思考課程，再輔以ChatGPT和Canva等數位工具，打開孩子的永續之眼、啟動創意之腦，不只養成同理他人的心、也長出起身行動和發聲的能力。 「你知道我平常的感覺了吧！」參與課程的家長，在孩子穿著重達十公斤的高齡模擬體驗裝置、視線模糊又疲憊地在新光三越百貨中試著閱讀菜單、逛街找商品時，大笑著對孩子說道。 “長者也很想打扮，但有點害羞又不知道怎麼跟上潮流，我覺得可以開設穿搭診療室，讓長者能安心舒適地打扮、也能順利買到新衣服！” 台灣預計將在今年邁入高齡化社會，「長者議題」是現在、也是每個人都必須面對的未來。新光三越文教基金會這次與「我好，你好！社會共好」團隊合作，一同規劃課程，除了模擬體驗，也帶著孩子們也去了安養中心進行實地參訪，和長者進行深入的訪談，真正理解他們的需求後，再試著規劃出對所有人都友善的「未來百貨」。 “父母在百貨中很難兼顧阿公阿嬤和孩子，可以舉辦小店長活動，讓孩子可以玩DIY、長輩可以來買走孫子的作品！” 孩子們結合課程中的感受、日常中的觀察，發揮無窮的創意和想象力，並在和時光機的講師、服務長者的專家、新光三越百貨的工作者進行大量討論後，將他們的發想逐步細化，成為也許有機會成真的「提案」，描繪出一間友善各族群、能創造眾多美好回憶的永續未來百貨。 SKM美感藝術計畫－從展間走入地方校園、共創永續鄉鎮...
Step into the world of Benjamin Barker at ION Orchard, where the immersive experience...
Bakeries are often beloved for their comforting scents and the crackle of a fresh...
台灣首間永續百貨 House of Story Wear 即將於 12/18 在臺北大稻埕隆重登場！這座永續百貨由長期專注於零廢時尚的台灣品牌 Story Wear 發起，匯集超過 20 家國內外知名的永續品牌，秉持「倡導有意識的生活態度、提供優質的永續購物選擇、為地球延續生命」的精神，坐落於這片歷史悠久、且同時也是台灣時尚產業發源地的大稻埕。House of...
國際時尚配件品牌 CASETiFY 繼日前宣布與潮流文化娛樂品牌 POP MART（泡泡瑪特）首次合作，推出以旗下最受歡迎的角色 DIMOO 為主題的聯名系列後，驚喜宣布自 11 月 23 日至 11 月 28 日，將於台北信義香堤廣場限時打造「DIMOO WORLD x CASETiFY 夢境奇幻樂園」快閃體驗空間，延伸 DIMOO WORLD x CASETiFY 聯名系列的雲朵主題，並結合 DIMOO 的夢幻繽紛魅力與 CASETiFY 的創意設計，帶來立體 DIMOO 拍照區及幻彩燈光秀等限定互動體驗。 為慶祝「DIMOO WORLD x CASETiFY 夢境奇幻樂園」正式登場，CASETiFY 更宣布推出兩款地區限定漫畫風格 DIMOO 印花手機殼及電子配件，以及「DIMOO WORLD x...
2024 年 11 月 15 日（週五）至 12 月 25 日（週三）期間內，沖繩 DMM Kariyushi 水族館將舉辦特別活動。為您帶來不同於傳統的沖繩冬季魅力。在這裡感受濃厚的聖誕氛圍，欣賞大型聖誕樹、夢幻水槽和各式打卡拍照熱點，與可愛的企鵝近距離接觸，還能品嚐聖誕期間限定的美食。 活動期間中，館內將展示高度約...
國際時尚配件品牌 CASETiFY 今（18）日宣布於韓國首爾精華地區盛大揭幕全球首間沉浸式旗艦店 CASETiFY DOSAN，由知名空間藝術工作室 Crosby Studios 操刀設計，顛覆傳統手機配件門市印象，結合地下一樓、一至三樓及頂樓共五層樓的多功能空間設計，為消費者帶來嶄新的互動體驗與視覺享受。旗艦店內每層空間皆展現獨具特色的風貌，包含環繞式鏡面空間、獨家產品展示區、旅行與生活配件區、客製化創意實驗室，以及與韓國人氣咖啡廳 AUFGLET 聯手打造的咖啡廳，將當地文化與潮流創意完美結合！ 此外，CASETiFY 更宣布推出全新產品線「CASETiFY Travel」行李箱系列，將同步與 CASETiFY...
藝術家昔永浩（Seock Young-ho）生於 1965 年，畢業於韓國弘益大學繪畫系。作為韓國當代藝術的重要創作者，他自 20 世紀 90 年代以來便持續以「Conversation」為主題進行創作。這一系列作品不僅在韓國的美術館和畫廊中展出，更遠赴紐約、倫敦、米蘭、香港、新加坡等地的畫廊和藝術博覽會展出，展現其作品在全球的吸引力和影響力。 昔永浩的創作深受自然的啟發，尤其是「泥土」這一元素。他相信泥土是生命的起源，也是萬物生長、蛻變與消逝的根源。這種對自然的尊重和對生命循環的關注，使他的創作帶有獨特的哲學性。昔永浩反覆採集來自韓國各地的泥土，並將其與韓紙混合後，應用於畫布上，讓泥土與韓紙成為畫作中的主角。畫布經過層層塗抹與乾燥的過程，逐漸演化成自然地形般的立體形態，猶如非洲地貌的遼闊與厚重。 這一過程中，昔永浩不僅僅是單純地創作一幅畫作，他更像是在和泥土與韓紙「對話」。每次塗抹、乾燥、疊加，這一重複的工序象徵了生命的創造與消亡，仿佛重現了自然萬物的循環。而隨著泥土層的逐漸減少，畫面也變得越發純粹與樸素，直至最終的色彩覆蓋將整幅畫作完成，這就是他所稱的「Conversation」，一場藝術家與自然之間的對話。 昔永浩的創作不僅僅是對泥土與韓紙的描繪，更是對人類自我存在的省思。他認為，將這些承載著生命痕跡的泥土和韓紙保留於畫布上，是讓自己與自然能量融合、交流的過程。透過這種創作方式，他不僅表達了對自然的敬畏，也藉此希望釋放自我，走向一種更加自由的狀態。 昔永浩的「Conversation」系列是一場超越地域、跨越文化的藝術對話，他透過泥土與韓紙創作的形象，提醒人們珍視這片孕育生命的土地。他的作品讓觀者感受到自然的永恆，並重新思考人類在大地之間的角色和存在意義。在這場持續的對話中，他邀請我們一同感受自然的偉大，並尊重和敬畏這片土地所賦予的無限生命力。 更多昔永浩的資訊：@monsterofupcomingartists
以剖析暗黑人性為名的法籍知名編舞家吉賽兒．韋安（Gisèle Vienne）將在『2024 秋天藝術節』獻上代表作《群浪》，該作品將時下風靡全球的 TECHNO 電子舞曲與柏林夜店地下文化，結合戲劇、現代舞蹈、裝置藝術的多層次藝術作品，曾在世界各大藝術節上贏得廣泛讚譽。自 2017 年首演以來，《群浪》已在全球超過 60 個城市巡演，並於 2020 年獲得英國奧利佛獎最佳舞蹈成就獎提名，成為當代舞蹈領域的經典之作 。其改編電影影《If It Were...
「金賓（Jim Beam）美國波本威士忌」為全球烈酒領導商三得利旗下品牌，在台灣更是 Highball 指標烈酒品牌，今年金賓威士忌特別找來超人氣韓國女團 LE SSERAFIM 成為金賓亞洲區代言人。三得利全球烈酒公司總經理顧令德表示：「金賓全新品牌策略 — People Are Good For You，希望重新燃起人與人連結的火花，我們相信金賓將在歡聚時刻發揮關鍵作用，成為派對咖喝 Highball...
《自然的迴響》品牌藝術展、《藍眼淚計畫》輪番上陣激盪感官碰撞！被譽為「當代潛水腕錶之父」的 Blancpain，自 1953 年推出世上第一只現代潛水腕錶，如今將對海洋超過 70 年的熱情注入台灣這個四面環海的寶島，使 Blancpain 台北 101 專賣店成為品牌創立近三世紀以來，第一間擁有專屬限量款的專賣店。以象徵海域生態富饒的「藍眼淚」現象為靈感，Blancpain 推出全球限量 30 枚的「五十噚深潛器藍眼淚限定腕錶」，即日起於 Blancpain...
In a city that thrives on innovation and aesthetic allure, Akila’s latest store opening...
不管當下的心情如何，只要看到一臉萌樣的小動物，臉上就會不自覺的掛上微笑，而當我們面對不斷加速的生活步調與不請自來的壓力時，這種讓人瞬間感到快樂的療癒魔法就是不可或缺的調和劑。 圖/ 紐約狗狗粉絲團 在PTT Joke版被譽為「就可(JOKE)版清流」，Line 貼圖一上架就直衝人氣榜，有人願意為了他的周邊商品專門買票進場掃貨，無論你是否曾經聽過他，今天編輯都要帶大家重新認識這位「能讓你嘴角瞬間失守」的療癒插畫家「紐約狗狗」。 圖/ 紐約狗狗粉絲團 追求對自己負責任的人生 畢業於紐約 Parsons設計學院的「紐約狗狗」是個會念書又會玩的鬼才，從小喜歡畫畫、個性開朗幽默的他，不僅是大家公認的優質派對咖，也是當時無名小站的網路插畫紅人，「我一直夢想自己能夠成為漫畫家，也很喜歡跟大家分享，所以就把留學生活中的趣事畫下來，沒想到PO上網後竟然得到熱烈的迴響，不過當時並沒有太多想法，也沒想過自己未來會成為插畫家」紐約狗狗說。 紐約狗狗早期的創作都以生活中的趣事為主。 圖/...
日前，由泰國推出的懸疑劇「絕廟騙局」在Netflix排名封神，這部以「宗教商業模式」為題的影集涉及了信仰世俗化後的現實層面，信眾與金錢間的微妙關係，也間接引出「佛牌文化」的另一層思考，商業社會，小小佛牌，價格可從幾百塊，到上看百萬，到底是為了安定人心？亦或遷就人性？這次，我們直擊佛牌的一級戰區，解鎖琳瑯滿目曼谷佛牌街，一窺泰國文化最具特色的一面！ Thanasit Athikawatpoonsin 彭哥（Thanasit Athikawatpoonsin），曼谷佛牌街30年從業者，「彭塔帕贊」 佛店老闆、古巴查雅和龍婆頌頗的親密好友、六個孩子的爸。 Thanasit Athikawatpoonsin，供養泰國現任僧王 齊冠雄 泰國朱拉隆功大學泰文化研究博士生，研究方向為「當代泰國佛牌和華人、華裔信衆」，研究成果刊載於Studies in Chinese Religions, International...